【Ranking】Aphrodite 2008 Best Albums

許久沒有發文章了，你以為我在幹麻？這陣子可是忙的要死，除了系上的聖誕活動之外，主軸課程的期中結案業是讓人忙的昏天黑地，想想已經許久沒有站在球場上了，想必體重必定又增加了不少...。稍微有些扯遠了，當然，可能在年前就把今年的Ranking貼上來有些早了，但說實話讀設計科的我年後可能就沒這時間可以打一篇這麼長的年度報告了（囧rz）。今年發片的老團和名團相當的多，推出也幾乎都獲得相當不錯的評價，例如：The Haunted、Metallica、AC/DC、Opeth等等，同樣的，今年也不曉得吹什麼風，來台灣演唱的名團也請到了Behemoth、The Haunted這類的大團來台開唱，甚至年後還有Symphony X在等著各位，今年可說是發生了相當多的事，想說都說不完。好啦！廢話不多說啦！今年的榜單正取了15張專輯，話說是榜單，其實也只是個人的喜好程度上的比較，大伙也不仿分享自己的年度榜單，讓更多人能夠發現2008年有哪些值得收藏與分享的專輯。

【Abigail Williams – In the Shadow of a Thousand Suns】

交響黑金屬Abigail Williams，來自美國，團名取自於1692年的美國賽林市女巫審判事件中的一名被下咒的11歲女孩，2004年成軍於亞利桑那的鳳凰城，團員有多次更替至今維持在6名團員，Vocal兼任Guitar與另外兩名Guitar加上古典Keyboards，旋律性十分的強大，同時在配合Back Melody加上大量的交響樂團的弦樂編制，更帶出了磅礡的交響金屬氣勢，精準又快速的鼓點更讓整體旋律的魄力被強調出來，其中又有許多變拍與對點，帶有些許CoF吸血黑腔的Vocal配上死腔互換的技巧，讓Abigail Williams的曲風既帶有古典的交響樂氣勢，又不失黑金屬的黯黑特質，更帶有極端金屬的速度感，悠揚的交響旋律中的古典鋼琴讓旋律帶有墓荒與鬼屋的臨場感，讓今年的【In the Shadow of a Thousand Suns】榮登第一交響黑金屬當之無愧。
試聽：The World Beyond、Empyrean Into the Cold Wast

【Belphegor – Bondage Goat Zombie】

早期走極端黑金屬的Belphegor，來自奧地利，以七原罪中怠惰魔王為名的他們一直都是黑金屬界另人注目焦點，團員編制僅有三人，但所營造的瘋狂氣息可說是相當的可怕，正規團員三名中捨棄了Bass手的編制，在Guitar 上自然是大有強調，至於氣氛上以穢邪淫靡的旋律和內容作為主題一直都是Belphegor的最大風格，直線條式的直接用旋律與精準變態的鼓點表現出異界魔都中群魔的殘暴淫穢的情景，一路走來始終如一的他們，每次發行的專輯都能讓樂迷們為之瘋狂，今年Belphegor在旋律上大有編制，不同於之前Guitar一枝獨秀的伴奏與Solo，這次在Back Melody上運用了風琴、提琴等等的弦樂編制的嘗試，企圖營造出更多的異端魔教氛圍，以反基督之名崇尚撒旦之實，悠揚的旋律配合下卻不失原有極端金屬的殘暴，今年的【Bondage Goat Zombie】絕對是旋律黑金屬的必收大碟。
試聽：Bondage Goat Zombie、Stigma Diabolicum

【Scar Symmetry – Holographic Universe】

光頭王在2008年的旋律死金大碟，來自瑞典的Scar Symmetry，成軍至今也僅有四年的時間，但由於都是各大樂團同道中人的情況下，成軍後接上軌道的速度十分的快且穩定，打著哥登堡傳統旋律死亡金屬旗幟的他們，企圖讓傳統的旋律死亡金屬原汁原味的踏上檯面，自從2005年的專輯獲得傳媒一片青睞且大受好評的情況下，Scar Symmetry獲得了入主Nuclear Blast的門票，在巡迴結束後的成果，便是今年這張大碟，除了原有傳統哥登堡旋律金屬運用Keyboards和riff所勾勒出來的悠揚旋律外，本年的專輯在氣氛營造上更是旋律金屬中的上上之選，融合了Keyboards與Guitar的靈動旋律所營造出來高科技的前衛感，以及適時的在殘暴式的死腔後插入悠揚且高亢的清腔，讓聽眾彷彿身歷科幻的宇宙中，【Holographic Universe】絕對是今年旋律死金的必收專輯。
試聽：Morphogenesis、Timewave Zero

【Deeds of Flesh – Of What’s to Come】

完完全全的殘暴式死亡金屬，來自美國的Deeds of Flesh可說是將殘暴是死亡金屬的傳統發揮到極致的樂團了，成軍自1995年起至今也有13個年頭，一路走來始終如一的曲風，締造了相當不錯的成果，雙吉他與雙主唱的編制下，以直線條的單一聲線來詮釋狂傲與殘暴的意境，來自美國金屬的掃弦與快股的傳統也是相當忠實的呈現，厚重的鼓聲配上許多變拍與對點的技巧，沙啞吵雜的Bass與電吉他刮出來的傲慢美式旋律，以及純熟且暴力的死腔像是機槍般的狂掃，如同猛獸之王出閘般的危險且驚懼，這張可能是本年度最硬最重最殘暴的一團了，如同帝王般傲視一切的曲風，讓Deeds of Flesh今年的這張【Of What’s to Come】在金屬界在創佳績的傳說不再成為神話。
試聽：Eradication Pods、Unearthly Invent


【Testament – The Formation of Damnation】

令眾多樂迷睽違了九年的美式鞭笞金屬名團Testament，創團於美國舊金山，自1987年推出首張專輯後便受到廣大的迴響，在90年代之前便以擠身美國的灣區金屬龍頭之一（Metallica、Megadeath、Exodus、Testament），隨後歷經兩名團員退團而進入長時間的低潮，至1999年間雖有兩張專輯的發行但曲風已大不如前，直到前幾年的世界巡迴Testament再度登台並且唱出樂團回歸的音色與曲風，恢復最佳陣容的他們在入主Nuclear Blast後馬上在今年發行最新專輯，讓美式傳統的鞭笞金屬再現江湖，由兩把對點吉他所劃出的骸速快感，Vocal充滿沙啞鞭味的腔調更讓豐富的狂飆馳騁中帶出了厚重的力量，如同大軍殲滅班氣勢磅礡的Testament在今年以【The Formation of Damnation】說明了他們的復活，飆車競速必聽的一張專輯。
試聽：More Than Meets the Eye、The Evil Has Landed


【The Haunted – Versus】

雖說今年可是Metallica的復活作，但是這第二章鞭笞金屬的位子我還是留給了The Haunted，鞭笞與死金完美結合的典範終於又在一次的重回寶座，來自瑞典的The Haunted，今年和昔日的美國灣區鞭笞天王Metallica一起發行了雪恥作，在創團以來一直都處於高峰的他們，在06年的實驗作【The Dead Eyes】發行之後可說是一大打擊，鞭笞金屬轉行的下場好像都不是很好，除了富含節奏感的riff消失之外，桀傲不馴的新生代風格也蕩然無存，想當然爾樂迷會不吃這套，今年的雪恥之作可說是鞭笞死的上上之選，除了曲風恢復原來傲氣之外，riff的節奏性也回來了，而今年在旋律性與其他元素上的著墨也相當的多，嘗試結合更多元要素的成效看來是比起想像中要大的多，【Versus】的發行，必定是The Haunted的復燃之作。
試聽：Moronic Colossus、Pieces


【Harmony – Chapter II : Aftermath】

今年的Power Metal發行的是相當少，也可能是自己聽的少所以會自然而然的減少接觸，而Stratovarious的抓碼也是鬧的沸沸揚揚，對於Power & Speed來說可說是一大重傷，話雖如此，來自瑞典的Harmony在今年發行的第二張Studio可說是相當不錯，標準旋律金的五人樂團編制，在弦樂上的配置相當多，不採取融合Speed的風格走的是純粹的Melodic Power Metal，用慢速但厚實的鼓配上riff與古典鋼琴的旋律營造出濃厚的中世紀古典風格，爾後在高亢的Vocal聲線進入後加入滑調變拍與對點等等的技巧，曲風清爽且令人渾身舒暢，對於Power只聽過Stratovarious的我來說，Harmony的特色是一種全新的曲風，看完落幕的抓碼，Harmony的第二樂章【Chapter II : Aftermath】可是沉甸心靈的好品味。
試聽：Aftermath、End of My Road


【Stormlord – Mare Nostrum】

運用史詩篇張的手法將交響金與黑金屬結合的曲風一直以來都是我相當喜歡的風格，而今年Stormlord的新專輯可說是完全正中我下懷，交響史詩黑金屬團的Stormlord來自義大利，這種手法對他們來說雖然是老調重彈但還是讓我相當喜愛，將整個交響樂班編制在Back Melody中，套用大量的弦樂在曲子中，緩和了大量黑金屬的淒厲，同時帶出磅礡的史詩氣息，敘事性強，如同軍樂般壯魄的氣勢又不失黑金屬的悲悽與暴戾，不管是在開場與收尾都十分的傑出，比起前幾張專輯今年在編曲上又更加的成熟，在敘事性上也有相當大的突破，說再聽不如像是在觀賞一部史詩的戰爭，如同一篇篇著作般的青史，【Mare Nostrum】正是那橋下的說書人。
試聽：Mare Nostrum、Legacy Of The Snake


【Haggard – Tales of Ithiria】

帶有相當獨特風格的Haggard實在是讓人難以分類的曲風，個人是私心把它編在Gothic & Epic上，來自德國慕尼黑的他們，由最早期單純的純Death，直到至今擁有二位數的團員人數，更是融合了Gothic、Epic、Folk、甚至是Doom這類的曲風，使得這種獨樹一格的曲風在Metal的樂壇中前無古人後無來者，在分類上也是苦了我們，近期的專輯大量的運用了古典的唱詩班、中世紀歌劇，並且大量配置弦樂以及古典樂器如風琴、手風琴、大提琴等等的樂器，營造出中世紀樂章戲曲與歌劇的魅力，在曲目的編制中，運用旁白與近奏讓整張專輯如同一個故事般的在聆聽者的腦中上演，在Vocal的配置上也經過相當用心的編排，除了舊有殘暴的死腔，在適時的搭配唱詩班、女高音、男高音的進入，讓整體感更加合諧，大量元素運用的極致【Tales of Ithiria】，必然又是一張佳作。
試聽：Chapter I - Tales of Ithiria、Chapter II - Upon Fallen Autumn Leaves

【Eluveitie – Slania】

今年民謠金的領域可說是相當的豐富，來自瑞士的Eluveitie在2006年發行第一張【Spirite】大受市場好評之下，今年由Nuclear Blast發行的專輯可說是集了民謠死的大成，讓我等不及等台灣代理發行直接從美國訂了飛來，由大量團員編制大量的民族性樂器，尤其是大膽的將主旋律由曼陀林、蘇格蘭風笛等等的特色樂器與Bass搭配奏出，甚至是將Bass作為陪襯的方法，都讓原有的異教旋律特色更加的被強調，大量樂器的編制多道難以想像的地步，甚至主唱在曲中還要Solo蘇格蘭橫笛的吹奏，九人編制的豐富音色配合的相當完美，合唱式的Back Vocal與Power十足的死腔合唱更添增了民謠金的獨有風格，幾乎集合了所有賽爾特民謠金要素於一身的【Slania】，絕對是今年民謠金的首選之作。
試聽：Inis Mona、Bloodstained Ground


【Eqilibrium – Sagas】

個人在民謠金這塊領域上下的功夫比較深，聽的多自然也有比較多的心得，團員編制僅有五人的民謠黑金Equilibrium，團名相當難打也相當難唸，來自德國慕尼黑，極端民謠的曲風，讓深厚弦樂與民謠樂器配置的效果發揮到極限，相對於Eluveitie的自然是少許多，但在氣勢直逼交響金屬的特色之下，磅礡的史詩與敘事性並不會讓他們的評價比Eluveitie差上多少，同時鼓點的速度極快，同時結合極端民謠與極端黑金屬的特性，讓曲風除了民謠金屬的和弦與風味，更帶有黑金屬的淒厲與速度感，在速度與旋律同時兼顧，想要純粹欣賞或是跟著節奏一起甩頭都很合適，不失民謠金的傳統與黑金屬的馳騁，尤其在敘事性上下了大量功夫的【Sagas】，完全看不出來僅是第二張專輯的Equilibrium全新力作。
試聽：Wurzelbert、Unbesiegt


【Kivimetsän Druidi – Shadowheart】

今年的民謠金幾乎都是新秀，不是只發第一張就是第二張的，但可畏的是都相當的成功，帶有濃厚哥德金風味的Kivimetsän Druidi由Century Media發行的第一張專輯，成功的打入了民謠金的市場，大量配置正統弦樂與民謠樂器而成了交響民謠的特色，並由帶有聲樂風格的女聲入主這次專輯的錄製，和黑腔的互相搭配上讓民謠金同時結合了哥德黑的特色，同時在民謠的意境中滲入了女聲的柔和，讓同時身兼速度感與剛硬之氣的民謠黑旋律獲得紓展，神秘性十足的祭祀風格講述著的是塞爾特古老德魯伊崇拜的信仰，令人難以想像這是一張還在不斷測試下所創造出來的交響民謠黑新秀，riff的顆粒與爽度也不同於其他被弦樂遮蓋的強大，來自黑金屬發源地芬蘭的Kivimetsän Druidi所錄製的【Shadowheart】必然是另一起特色民謠金的崛起之勢。
試聽：Jäässä varttunut、Tiarnách - Verivala

【Meshuggah – obZen】

運用厚重結實的鼓聲帶出來狂躁與傲慢曲風的瑞典實驗死亡金屬Meshuggah，今年的風格可以說是一如以往的具有獨特的個人風格，以穩重且帶有些許速度的大鼓為主聲線，輔以電吉他與Bass刮出來的riff，再配以殘暴的死腔，詮釋出了厚實如巨岩般的帝王之霸氣，在Meshuggah的曲風中，鼓聲便是靈魂，再加上近期走向偏實驗金屬的樂團相當稀少，Meshuggah富有特色的機械式暴力如噪音的riff與變拍對點技巧強到爆的實力，自然也是靠著打出了一片天，今年的專輯甚至刻意的大量捨棄了以往便以少的可憐的旋律，而專注在鼓聲與riff的變拍與死腔的厚實上，使得今年的專輯比起以往更加的殘暴與霸氣，在封面上的設計卻又是和風格完全相反的平和，手上沾滿鮮血的跡象是否暗藏玄機？今年的石之帝王霸氣【obZen】又將下凡蹂躪一切。
試聽：Bleed、obZen


【Opeth – Watershed】

提到前衛金屬的領域自然不能不提每次出品必屬佳作的前衛金屬大哥Opeth，在今年前衛金屬一拖拉庫的情況下出線的必然是經典中的經典，來自瑞典的旋律前衛死黑金屬團Opeth，自1995年進入金屬樂壇，擅長運用較內斂與沉穩的風格來詮釋現實與夢境之間的失序與失衡，許多曲目如果去掉死腔的部分根本可以跟「金屬」畫一條十分明顯的切割線，在旋律的配置上運用古典鋼琴與民謠吉他等等的傳統弦樂器演奏輕柔的旋律，配合男聲的清腔體現出柔和的開場，而在更換曲目的瞬間加重滲入Bass厚重的riff與變拍技巧運用的十分過當的鼓點，再由殘暴的死腔帶入主線，在許多變拍與監奏中套用古典樂器表現出極端的對比，大量強調詭譎旋律的Solo讓本以古怪的旋律更加的詭異，時常變調的氛圍讓整張專輯的十分的耐聽，笑中藏刀的浮華異界【Watershed】成為了今年前衛金屬的上上之選。
試聽：Burden、Porcelain Heart

【All Shall Perish – Awaken the Dreamers】

最近幾年輾核風格在金屬界似乎十分低迷，能帶有像噪音吵雜般音色不帶主題性的在耳邊呼嘯的樂團也不多了，在聽到這團以前我是這麼想的，來自美國新生代的硬核死亡金屬All Shall Perish，不帶感情的冰冷riff與電吉他刮出來的清爽音色，反覆密集的鼓點配上大量的變拍與對點技巧，帶些高亢的暴力死腔，與電吉他中段Solo的高水準快速滑調技巧，很難想像是一個才出過三張專輯的新生代樂團，反覆節奏的鼓點卻不讓樂曲本身顯的單調，嘗試更多冷僻元素的結合之下，清腔與少量電子音效的進入之下，讓曲風本身更加的冰冷，帶出一種沒有主題的主題性風格，很難想像近期還能聽到這種進無旋律的純硬核死金，本年由Nuclear Blast發行的【Awaken the Dreamers】，想要嘗試在各種音調中瘋狂遊走的快感請你一定不要錯過這張專輯。
試聽：Awaken The Dreamers、Stabbing To Purge Dissimulation